扎根人民 精益求精

文藝工作者應該牢記，創作是自己的中心任務，作品是自己的立身之本，要靜下心來、精益求精搞創作，把最好的精神食糧奉獻給人民……2014年10月15日，習近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話，激勵文藝工作者扎根人民，全身心投入創作。一年來，各地文藝院團的廣大文藝工作者牢記總書記的諄諄教誨，把學習講話精神轉化為推動文藝創作生產的強大動力和具體舉措。各文藝院團佳作頻現，藝術創作取得一系列新進展。

沒有浮華夸張的大制作大手筆，沒有動輒上百萬的巨額投資，沒有華而不實的服裝道具，易俗社2014年創排的《庶民情緣》，以長安城內平凡小人物追求婚姻自主的故事，吸引了眾多年輕人的目光。易俗社社長惠敏莉說，我們一直牢記要把得民心、接地氣的好劇目奉獻給觀眾。《庶民情緣》以輕喜劇表現形式，通過樸素真摯的情感和針砭時弊的劇情打動觀眾。文藝工作者對“劇”要負起責任，要對得起觀眾，要把精力放在琢磨劇本、琢磨人物上。人物琢磨透了，劇作才能立得住，絕不允許出現糊弄老百姓的作品。

上海越劇院創排的《燃燈者》聚焦時代先進人物——上海市高級人民法院副院長鄒碧華的感人事跡。上海越劇院院長李莉帶領黃嬿、張裕兩個編劇查閱大量資料、觀看相關影像，從中尋找創作靈感。她們多番跑到上海市高院請教司法改革問題，只希望把舞臺上的人物塑造成一個真實的人，通過越劇的藝術加工，讓人物變得鮮活感人。

上海張軍昆曲藝術中心日前推出的原創昆曲《春江花月夜》受到觀眾追捧，在上海演出時，5000張票銷售一空。“事實上，這部劇歷經6年打磨，導演、編劇花費3年多時間完善劇本，所有演員全周無休排練。每一句念白、每一段唱詞、每一個身段，都一點一點地琢磨。”談起創作過程，張軍感慨地說，在當下戲曲創作環境中，原創并不是一件容易的事。《春江花月夜》的成功不僅在于它的創新，更在于這部戲在創新背后堅守傳統。

據介紹，一年多來，張軍帶領團隊踏實創作，不斷完善劇目每個細節，始終以繼承和弘揚昆曲表演藝術為己任。張軍還帶領團隊在上海近郊青浦朱家角的園林扎根6年，創作演出實景園林昆曲《牡丹亭》近200場。張軍認為：“我們在戲里灌注夢想，付出努力，只為讓昆曲從高冷凄清的博物館展臺上走下來，真正活著。昆曲不能只是瀕危劇種，要讓它血脈貫通，切入這個時代觀眾的心理和審美，為觀眾打造有中華精神風貌、獨特觀賞體驗的演出。”

為確保推出有筋骨、有道德、有溫度，群眾喜聞樂見、接地氣的藝術作品，充分體現以人民為中心的工作導向和創作導向，天津歌舞劇院堅持重心向下，用反映“美麗天津、幸福家園”的感人故事創作接地氣、貼民心，反映火熱當代生活，歌頌基層勞動者崇高品格和優秀民族精神的現實題材文藝作品。2014年，天津歌舞劇院舉全院之力創排的以勞動者為主題的舞劇《泥人的事》廣受好評。

天津歌舞劇院院長高久林表示：“重溫習總書記文藝工作座談會重要講話精神，對文藝工作者具有深遠的指導意義，藝術創作要與社會主義核心價值觀緊密結合，發掘、創作更多好故事、好作品。人民既是歷史的創造者，也是歷史的見證者，既是歷史的劇中人，也是歷史的劇作者。文藝要反映好人民心聲，就要堅持為人民服務、為社會主義服務這個根本方向。”舞劇《泥人的事》創排中，創作組分三路深入基層、深入生活、深入百姓，先后赴楊柳青、靜海、漢沽、霍元甲故居等地采風，挖掘出許多鮮活人物和生動故事。

繼承和發揚中華民族優秀傳統文化，堅持和弘揚中國精神，多年來，北京市曲劇團堅持這一創作方向不偏離。2014年，曲劇《箭桿河邊的新故事之——十不閑傳奇》就是該團以傳統曲藝形式“十不閑”為故事背景精心創作的。

北京曲劇團團長孫東興說：“這一傳統曲藝形式，即便在互聯網上也很難找到有關視頻、音頻信息。主創人員學習的范本僅有兩段模糊不清的音頻資料。”劇本一遍遍修改，演員也參與劇本創作。“年輕人很少知道‘十不閑’是什么，即便是一些老藝術家可能也不會唱。”孫東興說，“盡管是一種傳統的曲藝形式，但由于內容都是講述老百姓的故事，所以通俗易懂，曲調也十分好聽。創排該劇對類似傳統曲藝形式傳承有借鑒意義。文藝要熱愛人民，有沒有感情，對誰有感情，決定著文藝創作的命運。”

[責任編輯：劉永波]