要說職業畫家蔡篤取的作品，“漁船”是不能不說的。這是因為，數量上，蔡篤取從事藝術創作到現在，半數以上的作品題材都是“漁船”；質量上，從2003年開始至今，蔡篤取先后13次入選國展，作品無一例外是“漁船”，目前所有獲獎的作品也是“漁船”。

蔡篤取的“漁船”往往籠罩在多種氣氛之中：晨曦初現的緋色海灘，滄桑夕照的火紅淤泥，晴日藍海的波光瀲滟，細雨初晴的如邸海面……

蔡篤取筆下的“漁船”呈現出多種面目：退役的長條竹筏舟、漂浮海面的寬竹筏、鴻運當頭的古雷舢板、前窄后寬的福船、魚排之間馳騁的輕舟、在海風海浪中散開的船骨架……

然而，蔡篤取的“漁船”不變的是：它們泊在避風港里，呈現出一種“歸航的靜謐”；透過這種靜謐，可以強烈地感受到它們搏擊風浪的曾經，而正因為穿越了重重波瀾，歷經繁華更顯淡然；生命又何嘗不是如此，唯有歷經風雨漂泊，閱盡人間滄桑，才能真正體會“落葉歸根”的自在。

對蔡篤取亦然。

包括漁船，還有門系列等等，他的作品總是籠罩著一種揮之不去的“故園之情”。

漁船：最怕落寞淤泥中

出生于1967年的蔡篤取從職業高中畢業后，便走上了繪畫道路，但是他的畫船是直到2006年才開始的，年限不長卻成為了畢生追求。

這樣的轉捩，源于蔡篤取與一艘“被廢棄的漁船”的不解之緣。

2005年，泉州畫院組織了一次采風，這樣的采風每年都有幾次，但對蔡篤取的藝術生涯而言，這次采風意義非凡。

采風地點是石獅市蚶江鎮，與其他沿海地區不同的是，蚶江不僅有海洋、礁石、漁船等典型風物，在石湖村西北還有一個自明代伊始的古碼頭，現在叫做石湖港，港口里喚作“林鸞渡”所在的沿岸，有一座“再借亭”，該亭的亭名和碑記均出自明代大學士、書法家張瑞圖之手。

就在這個地點的海灘上，蔡篤取的目光被一條停泊于落潮淤泥中的漁船攝住，駐足良久，忽然不忍離去，此后他回憶起來，“‘再借亭’邊上的一葉扁舟”便植入了他的腦海，始終揮之不去。

此時，正好是秋日午后三四時，夕照未來，陽光不烈，石湖港的落潮未漲，寬闊的海灘上遍布黝黑糯軟的海泥，倘若踩踏必雙腿沒盡，這一只木板船躺在海泥之中，它的身子比一般的漁船長一倍以上，寬度又比一般的漁船窄，因為四周沉寂，沒有其他船只，使這條模樣少見的漁船更加引人注目。

除了身形獨特之外，蔡篤取發現，這條船的船板老舊，呈現破敗之像，這顯然是一艘退役的漁船，從它斑駁的木紋，還是不難看出它劈波斬浪的光輝歲月，是歲月成就了他，而今反被歲月拋棄，成為了“無主之船”。

蔡篤取心生感慨，在此后的一段時間里，他的整個身心都裝著這條船，似乎隱約見到了令人唏噓喟嘆的命運。

于是他開始畫這條船，這條廢棄漁船成就蔡篤取的第一幅漁船題材的作品，蔡篤取為它取了一個意味深長的名字：《最怕落寞淤泥中》，只見在壯闊縱深的退潮海灘上，這一條漁船橫亙了整張畫布，它仍然不甘屈服于命運，挺立于泥濘之上，似乎從殘缺破落之軀中我們仍然聽到了生命的余音：被命運拋棄，但不能自我放棄!

2006年，該作品入選了由中國美術家協會主辦的首屆金陵百家國展，蔡篤取因此成為當年唯一入展的泉州畫家，這也是他職業生涯中首次入選國展。

第一幅漁船，第一次入國展，蔡篤取卻難以作罷，他仍然對那條棄船“耿耿于懷”。一個偶然的機會，他觀看了在廈門舉辦的一次油畫展，其中一幅色調彤紅的作品讓他靈光一閃;還是這條細長的漁船，但是要把背景換一換了。

來源：泉州文化產業網 責任編輯：傅少鋒