林聰權

人物名片

林聰權，1949年生，國家一級美術師、中國美術協會會員、中國戲劇家協會會員，現為福建省畫院專業畫家、福建省花鳥畫協會常務理事，享受國務院特殊津貼。長期從事中國畫、閩南木偶雕刻藝術創作和研究，作品多次入選全國、國際藝術大展并獲獎，先后在香港、臺灣、福建等地舉辦個人藝術展，作品被中國美術館等收藏。

木偶雕刻要兩條腿走路

“現在木偶雕刻藝術是兩條腿走路：一是民間繼承傳統，學習老一套藝術創作方法;二是專業劇團根據劇本的需要，創作新的作品，這需要不斷創新。”林聰權說，木偶雕刻藝術創新要有深厚的傳統功底，走進傳統再升華出來，才是自己的東西。

林聰權出生在古城泉州的一個扎燈藝人之家，從小受到閩南民間藝術的熏陶，他12歲便以出色的畫技被選入泉州木偶劇團以團帶班的學員班學藝，三年專科畢業后從事舞臺美術設計、木偶造型設計、木偶雕刻制作等工作，已能獨當一面。他在泉州木偶劇團工作的22年中，創作了大量優秀上演劇目的舞臺木偶形象，榮獲文化部“美術設計獎”等眾多獎項，其中《火焰山》榮獲文化部首批保留劇目大獎。1983年，中央新聞電影制片廠拍制專題片《青年木偶雕刻家林聰權》在全國放映。2000年，由中國和巴西兩國郵政部門聯合發行的《木偶和面具》特種郵票，我國選取的木偶形象孫悟空，就是林聰權創作的。

木偶雕刻藝術，林聰權在努力繼承優秀傳統的基礎上，不斷開拓創新，以適應現代舞臺表演的需要。他認為現代木偶創作在繼承傳統的同時，還要跟傳統拉開一定距離，吸收現代藝術以體現人物個性，滿足新時代的審美需求。

加強交流促進文化認同

刻木牽絲弄木偶，戲里畫外道人生。

“繪畫與雕刻是相互影響和促進的，最初我喜歡畫花鳥畫，進入畫院各種類型都有嘗試。國畫中最難的是人物畫，對人物造型能力的要求很高，因為在雕刻木偶時打下了良好的創作基礎，我后來大部分時間花在人物畫上。”林聰權對藝術有很好的感悟能力，雕刻和繪畫幾乎都是自學成才，并且取得了非凡的成績。上個世紀八十年代初，他作為最年輕的專業畫家被調入福建省畫院。

1981年，應香港方面邀請，經文化部批準，林聰權與國畫大家李碩卿攜手在香港舉辦畫展，受到各界好評。“人物畫的創新方面在造型，哪里該夸張，哪里要寫實，這些都要十分考究，要讓人在欣賞時感覺很舒服;筆墨技巧也十分重要，這體現出一個藝術家的風格。”林聰權說，藝術創作不能只學習別人，要有自己的藝術個性。

“文化是兩岸同胞情感交流的載體，最容易引起共鳴，要加強交流促進文化和情感認同。”林聰權說。1993年，他應臺灣藝術界的邀請赴臺舉辦《雕與畫的藝術世界——林聰權作品巡回展覽》，共展出其木偶雕刻作品一百多件，中國畫90多件，引起了臺灣各界的強烈反響。這批作品，三年間在臺灣的10個縣市巡展，并出版《林聰權木偶雕刻作品集》和《林聰權畫集》。所展出的木偶雕刻作品，都是林聰權進入福建省畫院后，利用業余時間創作的，造型、線條、雕刻等方面是在傳統基礎上加以創新，但又有著地道的閩南味。這些作品因在繼承和創新的尺度上把握準確，被譽為江加走之后的又一批力作。

熱愛生活創作感人的畫作

“藝術是自由的國度，不要有門戶之見，要善于博采眾長，不拘繩墨，努力創新。”林聰權說，現在年輕人學繪畫藝術，不僅要繼承傳統還要創新，但沒有傳統作為根基的創新是不靠譜的。藝術創作上，一定要有自己的追求，這需要自己在傳統的基礎上慢慢積累、突破，再轉化成為自己的藝術個性。

藝術來源于生活，要從老百姓中尋找典型，在生活中發現藝術美。林聰權大半生都是這一理念的踐行者，他深入生活發現眾多藝術題材，追求畫面生活氣息，匠心獨運營造表現形式，以手中彩筆和真摯情思謳歌人民，創作了不少有份量的人物畫作品，如以閩南漁村為題材的《和風閩南》《陽光在閩南》和《漁家樂》等。特別是《和風閩南》，2006年榮獲《第三屆中國美協會員中國畫精品展》優秀獎(最高獎)，并被發表在重要期刊《美術》的封二。

“藝術是用以謳歌生命、提高生命質量的精神力量。”林聰權說，青年畫家不要自我設限，要廣泛取材，人物、山水、花鳥等各個領域都要涉足，“通過創造氣韻生動的畫面來展示自己豐富的內心世界，優秀的繪畫作品能給欣賞者帶來感動，這是藝術家真情實感的自然流露。想要給人以美好的感受，畫家自己首先應有健康、明亮的心態和創作熱情。”

來源：泉州晚報 責任編輯：謝自旋